Il cielo sopra Berlino ( I )

Il cielo sopra Berlino (Wings of desire, Der Himmel über Berlin, 1987) Regia di Wim Wenders. Scritto da Wim Wenders e Peter Handke. Sceneggiatura di Richard Reitinger. Fotografia di Henri Alekan. Assistente di Henri Alekan: Louis Cochet. Camera: Agnes Godard. Montaggio: Peter Przygodda. Musiche originali di Jürgen Knieper. Altre musiche: Laurie Anderson, Laurent Petitgand, Nick Cave, Crime & The City, Tuxedomoon, Sprung aus den Wolken, Minimal Compact. Interpreti: Solveig Dommartin, Bruno Ganz, Otto Sander, Peter Falk, Curt Bois, Lajos Kovacs (allenatore al trapezio), Laurent Petitgand, Chico Ortega, Peter Werner (direttore circo), Teresa Harder, Daniela Nasincova, Jürgen Heinrich, Nick Cave, Simon Bonney, Hans Martin Stier (il morente), Sigurd Rachmann (il suicida sul tetto) e molti altri. Durata: 128’

- E dunque?
- Risalirò il fiume. E’ una vecchia massima umana, sentita spesso, che capisco solo oggi. Ora o mai, è l’attimo del guado: ma non ci sarà un’altra riva, c’è solo il guado finché stiamo dentro al fiume. Avanti, nel guado del tempo, il guado della morte, noi che non siamo ancora nati scendiamo dalla torretta. Guardare non è guardare dall’alto, ma ad altezza d’occhi. (...)
(Damiel a Cassiel, 1h 26’ Il cielo sopra Berlino)
Ecco un film che non si può riassumere, che va proprio visto: e chi lo ha visto sa di cosa sto parlando. “Il cielo sopra Berlino” è uno dei film più belli di tutta la storia del cinema, ed è un film in cui bisogna immergersi, entrare con delicatezza, mettere un po’ di se stessi.

E’ un film che ha avuto un’infinità di imitazioni, tutte di bassa o bassissima lega, ed è per questo che è difficile riassumerne il tema: gli angeli che ci osservano, ma che non possono intervenire.
E’ anche un film che non a tutti è piaciuto, che ebbe molte stroncature (ne ricordo una terribile, in tv, ad opera di Vieri Razzini), e che purtroppo non è quasi più possibile vedere al cinema, su grande schermo: vale a dire che non è più possibile vederlo così come è stato pensato, biosgna accontentarsi del dvd e del televisore domestico. Sempre meglio che niente, s’intende: ma “Il cielo sopra Berlino” (che nei paesi di lingua inglese si intitola “Wings of desire”, mentre il titolo tedesco è identico a quello italiano) è uno di quei film magici, nei quali bisogna immergersi senza farsi troppe domande, così come “Odissea nello spazio” di Kubrick. Se incominciamo a porci delle domande, invece di perderci nella profondità delle immagini e del sonoro, “Il cielo sopra Berlino” diventa proprio come lo descrisse Vieri Razzini: un film pretenzioso e anche un po’ arrogante. Mentre invece è vero proprio il contrario, questo è un film umile e molto artigianale, che non vuole dare lezioni, non vuole insegnarci niente né esprimere troppe teorie; anche per questo motivo, come direttore della fotografia, Wenders chiamò uno dei più grandi “maghi della luce” della storia del cinema, il francese Henri Alekan, già vicino agli ottant’anni, grandissimo artigiano ancora prima di ogni altra cosa. Il risultato, stupefacente, è sotto i nostri occhi: la luce e le ombre di “Il cielo sopra Berlino” sono qualcosa di unico, e di meraviglioso.

Intendiamoci subito:il tema degli angeli che vivono in mezzo a noi, invisibili, è un tema antico, antichissimo, molto più antico del cinema stesso, più antico anche del cristianesimo. Gli angeli custodi, qualcuno che ci osserva al di fuori delle nostre vite, magari gli spiriti dei nostri cari che ci camminano accanto e che noi non possiamo vedere, ma loro sì; possono vederci ma non possono intervenire nelle nostre vite, a meno di perdere la loro natura angelica. Quello che c’è di nuovo nel film di Wenders è la forma visiva e narrativa, che – come dicevo all’inizio – non è una cosa che si possa descrivere o riassumere. Tutti i tentativi che ho letto e ascoltato di riassumere “Il cielo sopra Berlino” sono brutti e goffi; ma di questo film io volevo proprio parlare, il momento è finalmente arrivato, e ho finalmente trovato il “trucco” giusto per parlare del film senza dire troppe scemenze: mi tiro da parte e lascio parlare la poesia. E non importa se questa poesia, nel film, non c’è.

Stanotte vorrei parlare con l’angelo
che forse riconosce gli occhi miei.
Se lui brusco chiedesse vedi l’Eden?
e io dovrei dir: sì, vedo fiamme.
(Rainer Maria Rilke)
Il bello non è altro che il terribile al suo inizio.
(Rainer Maria Rilke)

All'Angelo
Quieto, possente candelabro posto
all'orlo: in alto si fa nitida la notte.
Noi ci dissipiamo alla tua base
brancolando nel buio.
Questo è il nostro destino: non vedere
l'uscita dal bizzarro labirinto,
tu svetti sui nostri impedimenti
e li inondi di luce come un picco.
La tua gioia sovrasta il nostro regno,
noi ne cogliamo a fatica il residuo;
come la pura notte d'equinozio
ti ergi e condividi giorno a giorno.
Chi mai sarebbe in grado di istillarti
la miscela segreta che ci intorbida?
Tu possiedi splendori di ogni sorta
noi siamo rotti a ciò che è più meschino.
Il nostro pianto a stento è commovente,
quando guardiamo siamo appena desti;
il nostro sorriso è incapace di sedurre
e se seduce, chi ne viene attratto?
Uno qualunque.
Angelo, mi lamento? Devo farlo?
Ma che sarebbe poi quel mio lamento?
Ah, io grido, percuoto il mio tamburo
e non mi illudo che qualcuno mi oda.
Non è il mio strepito che può giungere a te,
se mai tu mi sentissi è perchè io sono
fa luce, luce! Che lassù le stelle
si accorgano di me. Perchè io sto svanendo.
(Rainer Maria Rilke, trad. di Mario Specchio) (inserita nella raccolta “Poesie alla notte”, fu scritta per Lou Andreas Salomé il 14 Gennaio 1913, accompagnata da queste parole: "Cara Lou, a quanto ti ho inviato di recente, aggiungo questo, l'ho scritto durante una passeggiata in mezzo ai pascoli: e ho subito sentito che dovevi averlo:")
(le poesie di Rilke sono state scelte da Marisa Spinoglio)
(continua)